作者按：《中学语文报》编辑约稿，叫我写一篇有关自己的教学想法的文章，再加介绍，和一个教学案例，发表于该报的头版“走进名师”。心里甚是惶恐，因为在本栏目亮相的多为特级教师，我深知自己不够资格，绝非故作谦虚，最近越来越强烈感觉自己不是一位好老师，所以再三推却，后来编辑说，本栏目绝非只为特级教师所设，只要你教有所长，有自己想法就可以了，再加上编辑的多次催促，我想，如果自己再推，便有做作之嫌，于是赶制了本篇文章，也算是对自己的一个小小总结。已经写了多日，11月17日，发表了，昨天收到报纸，现在挂到博客。

    偏爱古文，每次翻看，心里总会充满快乐，仿佛穿越千年，聆听先贤的声音，与其对话，这种感觉真的很奇妙。所以，每次学习古文，我都会告诉学生，这不是上课，我们正穿越时空和古人对话。学生似乎也被这种氛围感染，学习特别投入。

梳理自己的教学生涯，发现开设的公开课中，古文占了大部分，《水调歌头》、《潼关怀古》、《湖心亭看雪》、《相见欢》等等十来篇。或许受到中国文论中“文眼”“诗眼”的影响，总喜欢抓住诗词中的词语，把整首诗词挈起来，比如通过小序中的“兼”字解读《水调歌头》，抓住“山河表里”“宫阙”“踌躇”“苦”演绎《潼关怀古》，《湖心亭看雪》中的“痴”，《相见欢》中的“愁”等等，后来自作主张，把这种教学方式美其名曰“语文关键词教学”。

总希望学生能学好古文，也坚信，任何一篇古文经受时间考验，流传至今，都有其独特魅力，也努力如孙绍振教授所说那样，尽量引导学生去发现每篇古文的独特魅力。我知道，每篇古文中都藏着古人一颗多情的心，一个高贵的灵魂，还有一个美好的梦，于是，讲《陈太丘与友期》，就告诉学生千古文人除了“侠客梦”，还有一个“世说梦”，洒脱为人，率性为事。

直到有一天，教完《望江南》，我让学生仿写“肠断百蘋洲”，于是“拳打镇关西”、“火烧颐和园”、“狗咬吕洞宾”、“血溅鸳鸯楼”，甚至“魂断上海滩”、“魂断廊桥”，这些毫无关联的句子和事件，因为相同的句式而走在一起。刹那间，我领悟了，古文，除了精神和灵魂，还以另一种很实在却不易发现的方式不断传承。

我知道，要求学生像古人那样情怀天下，不现实而且过于迂腐，走出校园，不，下了语文课，古文中的那些所谓情怀，不免脆弱而尴尬，就像学生在课堂上佩服陈元方，一到现实又有几人敢指责迟到的校长，拂袖而去呢？但是作为情怀，学生能心向往之，我已知足！古典之殇，已成事实，不能相见，怀念总可以吧，淡淡伤感可以吧，于是我告诉学生：我更喜欢“北京城”而非“北京市”，我喜欢作为文化意象的江南而非作为地理名词的江南，甚至“旧戏台”和“破戏台”也有本质的区别。每次讲卞之琳的《断章》，我总会把故事的地点想象成西湖，而且会固执的认为那个桥应该是有美丽弧线的石拱桥或者木桥，不可能是水泥桥。那个窗户应该是雕花木窗，而非落地玻璃窗。

我讲学生听，总感觉意犹未尽，那就让学生写吧，写《消逝的风景》，写《失忆的温州》，让学生在笔下尽情书写古典消逝的惆怅，我觉得懂得惆怅和伤感的孩子，内心一定有鲜红的血，当我看到学生“江南二字，只能用饱蘸墨汁的毛笔，在纯白的宣纸挥洒而成”，我会心一笑；看到学生“那些曾经清澈的河流不见了，那些古老而独特的建筑不见了，那些幽深而狭窄的小巷不见了，河流以路的名义被填埋了，古老的建筑以‘旧城改造’的名义被夷为平地”，我还是会心一笑。

古典之美，任你抽取一句古文古诗，都足以回味半天。但是我们在古文教学中似乎一味的翻译，我们忘了意思可以译，意境不可译，浓烈的酒就这样被稀释成水，索然无味。而且，英语肆无忌惮铺天盖地，不知情的学生在不知不觉中全盘接受了英语，当看到“瓯柑是一种桔子，十分好吃，虽然会有点点苦，但这个是为了不上火的，而且又是吃好的。”我知道，英语对中文的毒害，可谓深矣。无谓的关系连词，僵硬的句式，的的不休等等，渗透到中文的每个关节，其实“瓯柑，味美，微苦，可清热降火”就足够了。舍简取繁，全然不知中文的简洁，多么痛心。

语言应该回归古典，继承中文语言传统，书写有韵味的语言。鲁迅说写作时白话不足，则济之以文言。可问题在于，今天的学生，文言读得太少，中文底子脆薄，胸中哪有文言词汇和句式可以乞援？于是我讲周杰伦“中国风”歌词，借方文山的话，告诉学生多读古文，特别是宋词。当学生写出“三月，又是三月，花朵不断盛开，接着落英缤纷，满地青春的碎片。”我知道这是有生命力的语言。

有个作家说过，如果一个人的审美情趣老是停留在农耕时代，满足于田园经验，而无法接受工业时代，那是很可怕的。我自信，我非文化保守者，但是我却无法抵挡古典的诱惑。